Ich habe den beachtlichen Weg der Traditionen von dem „kwatro-tschento“ Stil und der klassischen Porträtmalerei bis hin zu dem Stil des Nach-Modernismus erlernt. Somit wurde ich auch mit der originellen Synthese der nach-modernen Ideen und der künstlerischen „Kinderwahrnehmung“ der Welt konfrontiert, die besagt, dass das Gestalten jedes Objektes surrealistisch ist, also mit anderen Worten, einfach und leicht, wie in einer simplen Kinderzeichnung. In meinen späteren Jahren begeisterte ich mich für eine neue Epoche der Kunst: das Mittelalter und seine Altertümliche.
Somit führte mein weiterer Weg zur Malerei auf traditionellen Leinwänden mit einer speziellen altertümlichen Technik, bei der die Objekten mit moderner Form der Wahrnehmung und der Literatur gemalt worden sind.
Eine meiner meist angewendeten Maltechniken war die Ikonentechnik. Die altertümlichen Materialien und die Vorgehensweisen mit den modernen Formen und den Stilen, werden von einem Künstler dabei schöpferisch und detailgenau auf die Leinwand gebracht.
Die Techniken der Seidenmalerei „Stürze“ beerben die Tradition der Vergangenheit und zeigen von sich, die organische Synthese der Ikonentraditionen der vergangenen Jahrhunderte, der Kinderwahrnehmung der Welt, der Errungenschaften der europäischen Malerei (Anfangs 20 Jahrhunderts) und der nach-modernen Ideen. Dabei arbeitete ich besonders mit farbenreichen Schichten und mit häufigen Kontrasten. Ich strebte nach besonderen Tönen und Farben in meinen Bildern. Somit schaffte ich ein individuelles und gleichzeitig mystisches Kolorit.
Einzelausstellungen: (Auswahl)
Gruppenausstellungen: (Auswahl)
Byzanz
Der für die byzantinische Kunst charakteristische Stil war fast ausschließlich mit religiösem Ausdruck verbunden; vor allem mit der Übersetzung der Kirchentheologie in die künstlerische Sprache. Das Ergebnis war eine Raffinesse des Stils, die in der westlichen Kunst kaum zu übertreffen wäre. Eine Form der öffentlichen Kunst in Konstantinopel waren Ikonen (vom griechischen Wort "Eikon" für "Bild") - ein heiliges Bild auf einer Tafel oder einem Gemälde -, die in den Klöstern der Ostkirche unter Verwendung von Enkaustikwachsfarbe auf tragbaren Holztafeln entwickelt wurden sind.
Musa N 3,
Musa N 2,
Musa N 1,
Paintig,
Öl auf Leinwand, Levkas,
60x50
Adam und Eva
Levkas
(Griechisch. Λευκός weiß, hell, klar) - der Name des Bodens, einer Kreide, die mit Tier- oder Fischleim unter Zusatz von Leinöl gemischt worden ist. Es ist besonders für die Vorbereitung von Ikonographie und Vergoldung von Bedeutung.
KÖNIG SALOMON ,VIRSAVIYA, KÖNIG DAVID
Levkas
Holz 50x60
Öl und Gold
Levkas
(Griechisch. Λευκός weiß, hell, klar) - der Name des Bodens, einer Kreide, die mit Tier- oder Fischleim unter Zusatz von Leinöl gemischt worden ist. Es ist besonders für die Vorbereitung von Ikonographie und Vergoldung von Bedeutung.
Sara, Virsaviya, Angel Gabriel
Levkas
Holz 50x60
Öl und Gold
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